Janet Damita Jo Jackson, née le 16 mai 1966 à Gary dans l’Indiana, est une chanteuse pop afro-américaine et actrice de cinéma. Neuvième et dernier enfant de la famille Jackson, elle est la sœur cadette de Michael Jackson. Elle est aujourd’hui considérée comme l’une des plus grandes artistes R&B et pop de l’histoire de la musique ; elle a inspiré de nombreux artistes ( Ciara1, Beyoncé2, Britney Spears, Lady Gaga3…) et est encore aujourd’hui une des références du R&B et de la pop. Elle est connue pour ses séries d’enregistrements sonique innovantes, pour être socialement engagée ( Soutien des droits des homosexuels, actions contre le racisme, soutiens des associationsAmFAR et UNICEF…), être une artiste sexuellement provocante, ainsi que pour ses spectacles élaborés, ses apparitions à la télévision et ses rôles dans certains films.

Après avoir signé un contrat d’enregistrement avec A&M, elle a connu une grande notoriété après la sortie de son troisième album studio,Control (1986). Ses collaborations avec les producteurs de disques Jimmy Jam et Terry Lewis lui ont permis d’incorporer dans la musique pop des éléments de Rhythm and Blues, de la dance, du funk, du rock et avec des accents industriels, conduisant à un appel à la musique populaire. Son quatrième album, Rhythm Nation 1814 (1989), axé sur des thèmes socialement responsables et avec différents styles musicaux, lui a permis de devenir la seule artiste de l’histoire à recueillir sept cinq premiers singles du même album. En plus de recevoir la reconnaissance de l’innovation de ses chansons, de ses chorégraphies, de ses clips musicaux, et de la diffusion importante de sa musique sur les chaînes de radio et de musique, elle a été reconnue comme un modèle de rôle pour sa substance lyrique.

Janet a signé l’un des deux plus gros contrats valant plusieurs millions de dollars avec Virgin Records, l’établissant comme l’une des artistes les mieux payés dans l’industrie musicale. Son premier album sous le label, janet. (1993), a permis de développer une image publique de sex-symbol en explorant la sensualité dans son travail. Lors de sa sortie, elle a joué le rôle principal dans le film Poetic Justice; et a continué à jouer dans des longs métrages, dont The Nutty Professor II: Le Klumps et dans la franchise de Why Did I Get Married?. Son album suivant,The Velvet Rope (1997), qui aborde des thèmes concernant la dépression et le sadomasochisme, donne naissance au plus grand hit de sa carrière, “Together Again“. À la fin des années 90, le Billboard l’a nommé deuxième chanteuse ayant le plus réussie de la décennie, juste après Mariah Carey. Son septième album, All for You (2001), revient à un son plus optimiste. Puis il a été succédé par Damita Jo (2004), 20 Y.O. (2006), et Discipline (2008).

En 28 ans de carrière dans la musique, Janet Jackson a vendu plus de 310 millions de disque à travers le monde (110 millions d’albums et 200 millions de singles)4. Elle est classée comme l’une des artistes ayant le plus vendue dans l’histoire de la musique contemporaine5. LeRecording Industry Association of America (RIAA) la liste en tant qu’onzième artiste féminine vendant le plus d’albums aux États-Unis, avec 26 millions d’albums certifiés6. En 2012, le magazine Billboard l’a déclaré en tant que septième artiste féminine ayant connue le plus grand succès ces vingt dernières années, et était auparavant classée deuxième pendant le milieu de la décennie7. En 2010, elle est reconnue cinquième artiste R&B ayant le plus grand succès ces vingt-cinq dernières années. Elle est actuellement la troisième plus grande artiste sur le classement the Hot Dance Club Songs chart8. Janet a au total cinq albums parmi les “200 Albums définitifs” dans le Rock and Roll Hall of Fame, les “500 plus grands albums de tous les temps” du magazine Rolling Stone, les “120 albums pop essentiels” du magazine The Telegraph, considérés parmi les plus influents dans l’histoire de la musique pop. Elle a accumulé un vaste catalogue de hits, avec des singles tels que “Nasty“, “Rhythm Nation“, “That’s the Way Love Goes“, “Together Again“, et “All for You“.

 

 

Biographie[modifier | modifier le code]

Les débuts[modifier | modifier le code]

Née et élevée à Gary (Indiana), en banlieue de Chicago, Janet Jackson est la plus jeune fille et la dernière de la famille Jackson9. Son rêve d’enfance est d’être jockey, avec l’intention de gagner un peu d’argent à côté en faisant de la comédie. Son père, Joseph Jackson, l’incita à suivre la voie du divertissement aux côtés de ses frères (The Jackson Five), puis Janet considéra l’idée de s’enregistrer elle même en studio10. À l’âge de sept ans, elle se retrouve sur scène pour la première fois avec ses frères lors d’un concert à Las Vegas.

Une biographie écrite par Cornwell et Jane en 200211 révèle que son père Joseph était assez distant et qu’il lui demandait de l’adresser solennellement par son prénom, et ne de jamais l’appeler “papa”. Janet confirmera cette anecdote lors d’une interview en 2011 avec Piers Morgan12. Elle commença à faire de la comédie dans l’émission de divertissements The Jacksons en 1976. Elle est apparue dans plusieurs comédies, comme dans Good Times dans le rôle de Penny Gordon Woods, A New Kind of Family, Fame (saison 4) dans le rôle de Cleo Hewitt, et Diff’rent Strokes dans le rôle de Charlene Durprey pendant deux ans. Joseph préfére qu’elle fasse plutôt une carrière musicale, qu’il jugeait d’avance plus rémunératrice, plutôt que cinématographique.

Janet confie qu’à l’âge de 10 ans elle a dû faire face à la pression lorsque les problèmes de poids ont débuté : lorsqu’elle fut engagée pour un rôle dans la sitcom américaine Good Times, on lui demanda de perdre du poids et de cacher sa poitrine, qui commençait à se développer. «Dans les deux cas», écrit-elle dans son livre True You: A Journey to Finding and Loving Yourself, «le message fut terrible: il y avait quelque chose qui n’allait pas avec mon corps. Le message était aussi très clair: pour avoir du succès, je devais changer mon apparence»13.

Les années 1980[modifier | modifier le code]

Ses deux premiers disques ne connurent qu’un succès d’estime (Janet Jackson et Dream Street). Côté vie privée, elle se maria avec James Debarge (du groupe DeBarge) alors qu’elle n’avait que 18 ans, mariage qui ne durera que six mois.

C’est en 1986 qu’elle obtint un succès mondial avec l’album Control produit par John McClain et vendu à près de 15 millions d’exemplaires, mais surtout par le tandem Jimmy Jam et Terry Lewis, d’anciens musiciens de Prince, reconvertis producteurs. Le son de l’album était ainsi volontairement orienté Minneapolis Sound, le courant musical le plus en vogue à l’époque et caractéristique des hits “What Have You Done for Me Lately“ et “Nasty“. Dès lors, Janet se démarqua de ses consœurs par ses chorégraphies impressionnantes, son sens du détail irréprochable et un son révolutionnaire. Elle restait cependant dans l’ombre de Madonna et de Whitney Houston qui vendaient plus de disques qu’elle. Janet s’exilera pendant deux ans et préparera un nouvel album.

Son successeur, le « groovesque » Janet Jackson’s Rhythm Nation 1814, fut publié en 1989 et conserva la même équipe de producteurs. L’album évoque le racisme, les problèmes de la rue et les difficultés sociales. Il était intriguant de par son titre et son contenu très sombre, aux antipodes des albums de l’époque. Les singles se vendirent particulièrement bien et occupèrent les charts américains (sept chansons de l’album atteignirent entre 1989 et 1991 le top 5 du fameux Billboard Hot 100 dont quatre atteignirent la 1^re place), et sa tournée triomphale la propulsa au rang de star internationale, statut qu’elle ne quittera plus. En 1990, elle devint la plus grande vendeuse de disques de l’année et récolta une quantité impressionnante de prix, dont 14Billboard Music Awards et plusieurs American Music Awards, MTV VMA Awards et même un Grammy Award dans la catégorie Best Long Form Video pour le single “Rhythm Nation“. Par ailleurs, elle reçut au même moment son étoile sur Hollywood Boulevard. Mais plus important, avec son album, elle devint un modèle pour de nombreux jeunes tant son engagement pour la cause des enfants défavorisés ou aux prises avec la drogue fut important. Et elle réussit à vendre plus de disques que Madonna et Paula Abdul, ses deux plus grandes rivales d’antan.

Les années 1990[modifier | modifier le code]

En 1991, elle rejoignit l’écurie Virgin. Richard Branson étant fermement décidé à revitaliser l’image de Virgin Records America commit l’impensable : il signa avec Janet un contrat record de 40 millions de dollars pour l’enregistrement d’un seul album studio. Elle touchait ainsi, par album, plus que Madonna. L’album en question sera sobrement baptisé janet. . Sorti en mai 1993, elle y délaissait son look de garçon manqué et militaire et se réinventait une image glamour et très sensuelle, preuve en est la célèbre couverture du Rolling Stone Magazine, où elle apparaît simplement vêtue d’une paire de jeans et d’une paire de mains masculines recouvrant ses seins. Son album janet. fit exploser les ventes avec plus de 20 millions de copies (dont 7 uniquement aux États-Unis). Aux États-Unis, l’album se vendit à plus de 350 000 exemplaires la première semaine, et réussit à rester en tête des ventes pendant six semaines, tandis que le simple “That’s the Way Love Goes“ reste la 1^re place du classement pendant huit semaines et remporte un Grammy Award dans la catégorie Best R&B Song. Les autres singles qui suivront connaîtront tous un succès mondial. Du côté de sa vie privée, elle se fit très discrète en épousant dans le plus grand secret René Elizondo. Ce mariage ne deviendra notoire qu’en 1999, au moment où René demandera le divorce.

Au sommet de son art, Janet sortira par ailleurs l’intégrale de ses vidéos entre 1986 et 1996 dans un DVD et un CD intitulé Design of a Decade, compilation qui atteint la 3^e place du Billboard Hot 200 aux États-Unis et qui dépasse aussi la barre des 10 millions de ventes mondiales.

En 1995, juste après la fin de sa célèbre tournée mondiale Janet World Tour, elle enregistre avec son frère Michael, un single intitulé Scream. Le clip vidéo issu de ce duo devient très médiatisé, et pour cause : coûtant 7 millions de dollars, il devient à l’époque le clip musical le plus cher de l’histoire. La vidéo est tournée en noir et blanc, et sa réalisation sera confiée à Mark Romanek, avec qui Janet va de nouveau collaborer en 1997 pour son clip Got’ Till It’s Gone. Le clip fait sensation, Janet y apparaît avec un look aux antipodes de son image glamour : elle a les cheveux courts, une attitude trash et un sex appeal sauvage. Le clip raconte l’histoire de Michael et de sa sœur, à bord d’un vaisseau en orbite autour de la terre, qui tentent de fuir la réalité en s’exilant. Ils hurlent tous les deux leur colère, en espérant que cela s’arrête. La collaboration reçoit de nombreux prix, notamment celui de Best Dance Video aux MTV VMA Awardsde 1995 et celui de Best Short Form Video aux Grammy Awards de 1996. Janet Jackson signe ensuite pour un nouveau contrat, toujours chez Virgin, de 100 millions de dollars. (note aux examinateurs, source E! Entertainment Hollywood Stories)

L’automne 1997 voit la sortie de l’opus The Velvet Rope. L’image de Janet et le contenu de l’album dérangent : en effet, celui-ci est le fruit d’une longue dépression que la chanteuse confesse avoir traversé suite à sa précédente tournée. Sa dépression a pour origine son sentiment de solitude et le grand manque d’estime dont elle dit avoir beaucoup souffert pendant son enfance d’actrice de série télé. Côté look, elle scandalise : le « bébé » de l’Amérique se perce le nez et les seins, elle arbore différents tatouages, et adopte une coupe de cheveux africaine. Néanmoins, la critique se pâme devant la maturité des textes et des compositions. L’album est un énorme succès au Japon et en Europe plus de 10 millions de ventes, tandis que l’Amérique pudibonde se montre réticente face à l’album. Toutefois, la tournée The Velvet Rope Tour est un grand succès aux États-Unis et permet à l’album de se vendre à 3,5 millions d’exemplaires aux États-Unis. La tournée terminée, elle entame une série de collaborations avec Elton John, Blackstreet et Busta Rhymes, avant de retourner sur les plateaux de cinéma pour le film Famille Foldingue, grand succès international.

Les années 2000[modifier | modifier le code]

En 2001, Janet sort l`album All for You. Moins inventif et abouti que son prédécesseur, il rencontre néanmoins un beau succès, notamment grâce aux hits All for You (récompensé par unGrammy Awards en 2002), Doesn’t Really Matter’ (la B.O du film Professeur Foldingue 2 : La Famille Foldingue qui a été #1 aux États-Unis) et Someone to Call My Lover. La première semaine de sa sortie, l’album se vend à plus de 650 000 exemplaires rien qu’aux États-Unis, soit autant que les ventes de la première semaine de ses albums Janet et The Velvet Roperéunies. Côté single, All for You reste en tête du classement des simples américain et devient le 10^e #1 de Janet aux États-Unis (Hot 100) pendant sept semaines consécutives, au détriment de Survivor, le single très populaire des Destiny’s Child qui se voit ainsi privé de la première position. L’album dépasse lui aussi les 10 millions de ventes mondiales et est un succès homérique au Japon, puisque 2,5 millions d’exemplaires s’y vendront. Elle remonte sur scène dès juillet 2001 avec un nouveau spectacle.

Après trois ans d’absence, elle crée la polémique aux États-Unis le 1^er février 2004 lorsqu’elle dévoile un sein avec Justin Timberlake au Super Bowl. Cet évènement, qui sera appelé par la presse américaine « Nipplegate » en raison du scandale qu’il provoqua, a pour conséquence le sabordage pur et simple de la promotion de son huitième opus, Damita Jo. En effet les radios américaines et MTV refusent purement et simplement de diffuser ses chansons. Au niveau international, l’album ne génèrera pas de grandes ventes avec moins de 4 millions d’exemplaires vendus. Janet a présenté ses excuses après la performance, affirmant que l’incident était accidentel et involontaire, et expliquant que Justin Timberlake devait seulement détacher le bustier et laisser le soutien-gorge rouge en dentelle intact. Elle a commenté « Je suis vraiment désolée si j’ai offensé quiconque. Ce n’était réellement pas mon intention… MTV, CBS, the NFL n’avaient aucune connaissance de ceci, de quoi que ce soit, et malheureusement, tout cela a mal fini. » Timberlake a présenté aussi des excuses, en appelant l’accident de « wardrobe malfunction », c’est-à-dire « dysfonctionnement de la garde-robe », bien qu’il n’était pas tenu de diffuser une vidéo d’excuses comme ce que Janet avait fait. L’incident est devenu le moment le plus rediffusé et enregistré dans le TiVo History, attirant environ 35 000 nouveaux abonnés. Un représentant de la compagnie a déclaré: « Les gars de mesure d’audience n’ont jamais rien vu de tel. Les graphiques de la réaction du public ressemblaient à un électrocardiogramme.» Considéré comme l’un des événements télévisuels les plus controversées de l’histoire, Janet Jackson a ensuite été listée dans le Guinness World Records comme la «plus recherchée dans l’histoire d’Internet» et «la plus recherchée sur le site d’information américain News Item». La performance de Janet a été l’inspiration pour YouTube, et le lancement de Facebook a commencé dans les trois jours suivant l’incident pour capitaliser sur sa controverse à travers les réseaux sociaux. Suite à l’incident, “Janet Jackson” est devenu le terme le plus recherché, l’événement et l’image dans l’histoire d’Internet, et également établi le record pour “l’événement le plus recherché sur une journée”.

Le 26 septembre 2006, elle sort son neuvième album, 20 Y.O., avec comme premier extrait Call On Me qui connaît un véritable succès aux États-Unis en devenant numéro 1 des classementsR&B Soul Sale et R&B Air Play et aussi #1 Singles Sales^{[réf. nécessaire]}. Il reste en place un an mais il ne réussira pas à avoir la première place du classement général et ainsi devenir le très attendu (par les fans) 11^e single #1 (du Billboard général) aux États-Unis de Janet. Plus d’un an après sa sortie, il rentrera à nouveau dans les deux classements en novembre 2007. Produit par Jermaine Dupri, le compagnon de la chanteuse, l’album peine à se vendre aux États-Unis et dans le monde. Échaudé par cet échec commercial, Dupri annonce son départ de chez Virgin. Le deuxième single, So Excited n’a, quant à lui, eu aucun gros succès dans les charts pop aux États-Unis. Janet prend alors ses distances et quitte Virgin Records en juin 2007. Le début de l’année 2007 marque son retour au cinéma avec Why Did I Get Married ?, un film écrit et produit par Tyler Perry. Elle tient le rôle d’une écrivain aux côtés de Tyler Perry et de Jill Scott. Le film sort aux États-Unis le 12 octobre 2007. Et malgré la concurrence, le film se place dès la première semaine en tête du box-office américain en générant 21,5 millions de dollars.^{[réf. nécessaire]} Le film sera un beau succès et totalise plus de 60 millions de dollars aux États-Unis.^{[réf. nécessaire]} Il sort en DVD en février 2008 et offre un bonus spécial consacré à Janet :Janet Return of Icon.

En février 2008, son nouveau label Island et Def Jam sortent le dixième album studio de Janet, Discipline, produit en grande partie par LA Reid. Le single de lancement Feedback se classe rapidement numéro 1 du “Billboard Hot

Dance/Club Play”, mais n’ira pas plus loin que la dix-neuvième place dans le Top 100 principal.^{[réf. nécessaire]} L’album Discipline atteint directement la première place aux États-Unis, avant de disparaitre des classements en quelques semaines, faute de promotion^{[réf. nécessaire]}. Il deviendra finalement l`album de Janet s`étant le moins vendu au niveau mondial. Au mois de septembre de la même année, Janet repart en tournée aux États-Unis et auCanada avec le “Rock With U Tour” qui connaitra un succès inégal selon les dates.

En juin 2009, alors qu’elle tourne Why Did I Get Married Too ?, son frère Michael Jackson meurt d’un arrêt cardiaque à Los Angeles suite à une overdose de médicaments, à quelques jours du lancement de la tournée mondiale de ce dernier intitulée This Is It. Janet décide de se couper du monde14 et de se faire discrète dans les médias. Elle lui rendra malgré tout un hommage lors des MTV VMA Awards 2009 en interprétant Scream, leur duo sorti en 1995. Le lendemain de sa prestation, le titre inédit Make Me est diffusé gratuitement sur le site officiel de Janet Jackson, prélude d’une compilation de sesnumber ones intitulée The Best prévue pour le 17 novembre 2009 aux États-Unis. Elle donne une grande performance lors des American Music Awards2009 pour la promotion de la compilation, ainsi qu’à l’émission X Factor au Royaume-Uni. La chanson Make Me se hissera à la tête du Billboard Dance/Club charts aux États-Unis.

Les années 2010[modifier | modifier le code]

En dépit des rumeurs annonçant un 11^e album studio pour cette année, Jermaine Dupri producteur et ancien petit ami de Janet déclare qu’il n’en est rien. En effet, ce dernier a récemment expliqué que Janet n’avait aucun projet musical pour le moment. Début février 2010, elle participe à la chanson We Are The World 25 For Haiti suite au tremblement de terre survenu quelques semaines plus tôt dans ce pays. Le 2 avril 2010, Janet est de retour sur les grands écrans avec la suite du film deTyler Perry intitulée : Pourquoi je me suis marié aussi ?. Elle y interprète aussi la musique originale du film nommée Nothing, coproduite par Jermaine Dupri. Il marche encore plus que le premier avec plus de 80 millions de dollars de recette aux États-Unis.

Depuis le 1^er juin 2010, elle tourne un nouveau film Les Couleurs Du Destin, avec une fois de plus Tyler Perry. Mariah Carey, qui devait aussi rejoindre le film, a en effet été remplacée parTyler Perry. Janet aura face à elle un grand casting d’actrice, dont Whoopi Goldberg (Oscar meilleure actrice). Fin mai 2010, Janet apparaît, dans un nouveau look, amincie et avec une coupe de cheveux ultra courte, dans la finale d’American Idol. Elle y interprète deux gros succès Again et Nasty et entre les deux son nouveau titre Nothing. Le 31 mai, elle remercie les fans, par une courte vidéo sur YouTube car elle est directement entrée nº 1 des ventes de téléchargements sur « iTunes »^{[réf. nécessaire]}.

En juillet 2010, Janet devient le nouveau modèle de Blackglama’s (‘Legends’ advertising campaign) ; elle prend la suite de noms aussi prestigieux que Diana Ross, Sophia Loren, Lauren Bacall, Elizabeth Taylor, Liza Minnelli, Elle Macpherson et Elizabeth Hurley. La campagne débute en septembre aussi bien aux États-Unis qu’au niveau international.

Dans une interview, juste avant le concert du 2 juillet 2010, Janet, confirmait, ne pas avoir enregistré de nouvel album pour 2010. Elle indique en effet ne pas avoir encore pris de décision, malgré de nombreuses demandes de très nombreux labels, elle se cherche, pour la poursuite de son style musical, reste à choisir pour elle de rester indépendante ou redevenir une artiste dans le cadre d’un contrat avec un label. Elle indiquait être très heureuse de donner une impulsion à une carrière d’actrice, qu’elle souhaitait faire, mais que son père lui avait déconseillée, en la faisant signer son premier contrat avec une maison de disques au début des années 1980.

En novembre 2010, Janet annonce son retour sur scène pour une série de concert en 2011 sur son site officiel. Sa tournée mondiale est intitulée “Number Ones: Up Close and Personal” et se base sur ses plus grands succès regroupés sur la compilation Number Ones. Janet invite ainsi ses fans à aller voter sur son site, parmi les 35 villes proposées, pour définir les lieux de ses futurs concerts. Cette tournée rencontra un très grand succès avec des dates “sold-out”, dans le monde entier. La tournée dura finalement un an et avec plus de 35 villes.

Janet écrit et sort un livre qui est un guide nutritionnel appelé “True You: A Journey to Finding and Loving Yourself” le 15 février 201115. Elle raconte sa lutte depuis très jeune avec la nourriture, l’image de son corps et ses relations. Elle affirme sur son site internet qu’elle espère que son livre aidera d’autres personnes à mieux s’accepter. Son livre devient n^o 1 des ventes aux États-Unis. Elle signe avec « Lionsgate » nouvelle major ciné aux États-Unis un contrat exclusif, pour la productions de films et comme actrice. Pour la musique, Universal et A&M sortent une deuxième version du best of : « NUMBER ONES « THE ICON ». Janet a fait l’annonce de la préparation d’un important projet dans une interview pour Billboard le 18 mai 2013 pour les 20 ans de l’album Janet.

Vie privée[modifier | modifier le code]

Janet Jackson reste discrète sur sa vie privée. À ce jour, elle s’est mariée trois fois et a eu plusieurs relations :

• Elle épouse le 7 septembre 1984 James DeBarge, l’union fut annulée par la justice le 18 novembre 198516.
• Elle épouse dans le secret total le 31 mars 1991 René Elizondo17, elle demande le divorce le 13 mars 2000 pour le motif “acceptation du principe de la rupture du mariage” par la voie de son avocat18.
• En 2002, Janet a eu une relation avec Matthew McConaughey, acteur, producteur et scénariste américain, suite à leur rencontre à la cérémonie des Grammys19. À l’époqueMcConaughey affirmait qu’ils étaient “juste amis”, puis Janet admettra plus tard leur bref idylle avant de se séparer et de se mettre sérieusement en couple la même année avec le producteur de musique Jermaine Dupri2021. Après sept ans de vie commune, le couple se sépare en 2009, peu de temps après la mort de son frère Michael22.
• Elle se met en couple en février 2011 avec Wissam Al Mana un milliardaire du Qatar, de neuf ans son cadet, qu’elle épouse un an après lors d’une cérémonie privée le 13 novembre 201223. Elle révèlera son mariage à la presse en février 2013 afin de cesser les rumeurs sur leur vie privée24.

Concernant sa famille, Janet avait un lien très fort avec son grand frère Michael, et ce depuis leur enfance25. Elle est devenue l’une des rares personnes à rester proches de lui après le début des années 90, lorsque Michael a décidé de couper certains liens dans son entourage. 26

Son style musical[modifier | modifier le code]

Son style musical se définit entre R&B, Pop, Soul et Rhythm and blues. Elle commence sa carrière avec des albums qui mélangent Soul, Disco, Rhythm’n’Blues, Funk et Pop. Puis elle décide de donner à ses chansons un style plus Urbain en utilisant le New jack swing et le Hip-hop tout en gardant le Rhythm’n’Blues, la Soul et la Pop. À l’arrivée du R&B elle abandonne définitivement le Rhythm’n’Blues pour adopter ce nouveau genre musical. Aujourd’hui on définit Janet comme une chanteuse de R&B/Pop.

Albums[modifier | modifier le code]

Année	Album	Charts			Nbr de ventes
1982	Janet Jackson	no 63	no 45	no –	1 500 000
1984	Dream Street	no 147	no –	no –	500 000
1986	Control	no 1	no 8	no –	16 000 000
1989	Rhythm Nation 1814	no 1	no 4	no –	18 000 000
1993	janet.	no 1	no 1	no 23	25 000 000
1995	Design of a Decade 1986/1996	no 3	no 2	no 11	15 000 000
1997	The Velvet Rope	no 1	no 6	no 2	14 000 000
2001	All for You	no 1	no 2	no 2	10 000 000
2004	Damita Jo	no 2	no 32	no 27	3 700 000
2006	20 Y.O.	no 2	no 63	no 29	2 800 000
2008	Discipline	no 1	no 63	no 38	1 600 000
2009	The Best	no 22	no 28	no –	900 000

Classements[modifier | modifier le code]

• Control:n^o 1  États-Unis 2 semaines
• Rhythm Nation 1814:n^o 1  États-Unis 4 semaines
• Janet.:n^o 1  États-Unis 6 semaines
• The Velvet Rope:n^o 1  États-Unis 1 semaine
• All For You:n^o 1  États-Unis 1 semaine
• Discipline :n^o 1 États-Unis 1 semaine

Compilations[modifier | modifier le code]

• 1987 : Control The Remixes
• 1995 : janet.Remixed ( Europe seulement)
• 1996 : Design of a Decade : 1986 / 1996 #3  États-Unis, #11  France, #2  Royaume-Uni
• 2009 : Number Ones

Le total de ses ventes d’albums dans le monde est de plus de 44 Millions en 1995 de 90 millions au 15 décembre 2007 et 100 millions en 2008 en prenant en compte l’évolution des ventes des anciens albums avec le temps et les sorties des nouveaux albums4.

En France les ventes de Janet sont officiellement de: 2 900 000 exemplaires, dont 1 550 000 singles et environ 1 350 000 albums fin 2007.

Récompenses[modifier | modifier le code]

– American Music Awards, avec 12 récompenses :

• 1987 – Soul/R&B, “Nasty”

• 1987 – Soul/R&B, Favorite Female Artist
• 1988 – Pop/Rock, “When I Think Of You”
• 1988 – Soul/R&B, “When I Think Of You”
• 1990 – Soul/R&B, “Miss You Much”
• 1990 – Dance, Favorite Single “Miss You Much”
• 1991 – Soul/R&B, Favorite Female Artist
• 1991 – Pop/Rock, Favorite Female Artist
• 1991 – Dance Music, Favorite Artist
• 1999 – Soul/R&B, Favorite Female Artist
• 2001 – American Music Award of Merit
• 2002 – Pop/Rock, Favorite Female Artist

– Billboard Music Awards, avec 34 récompenses :

• 1986 – n.1 Black Music Artist
• 1986 – n.1 Black Singles Artist
• 1986 – n.1 Dance Club Play Artist
• 1986 – n.1 Dance Sales Artist
• 1986 – n.1 Pop Singles Artist
• 1986 – n.1 Pop Singles Artist – Female
• 1990 – n.1 R&B Album, Janet Jackson’s Rhythm Nation 1814
• 1990 – n.1 R&B Artist
• 1990 – n.1 R&B Albums Artist
• 1990 – n.1 R&B Singles Artist
• 1990 – n.1 Pop Album, Janet Jackson’s Rhythm Nation 1814
• 1990 – n.1 Hot 100 Singles Artist
• 1990 – n.1 Hot 100 Singles Artist – Female
• 1990 – n.1 Top Dance Club Play Artist
• 1990 – n.1 Top Hot Dance 12″ Singles Sales Artist
• 1993 – n.1 Top Pop Artist – Female
• 1993 – n.1 Top Billboard 200 Album – Female, janet.
• 1993 – n.1 Top R&B Artist – Female
• 1993 – n.1 Top R&B Album – Female, janet.
• 1993 – n.1 Top R&B Singles Airplay – That’s The Way Love Goes
• 1994 – n.1 Top R&B Singles Artist – Female
• 1995 – Artist of Achievement Award
• 1998 – n.1 R&B Artist – Female
• 2001 – Artistic Achievement Award

– Grammy Awards, avec 5 récompenses :

• 1989 – Best Music Video – Long Form, “Rhythm Nation 1814”
• 1993 – Best R&B Song, “That’s The Way Love Goes”
• 1995 – Best Music Video – Short Form, “Scream”
• 1998 – Best Music Video – Short Form, “Got ‘Til It’s Gone”
• 2002 – Best Dance Recording – “All For You”

– MTV Europe Music Awardsavec 1 récompense :

• 1997 – Best Female Artist

– MTV Video Music Awards avec 10 récompenses :

• 1987 – Best Choreography in a Video, “Nasty”
• 1988 – Best Cinematography in a Video, “The Pleasure Principle”
• 1988 – Best Choreography in a Video, “The Pleasure Principle”
• 1990 – Best Choreography in a Video, “Rhythm Nation”
• 1990 – Video Vanguard
• 1991 – Best Female Video of the Year, “Love Will Never Do (Without You)”
• 1994 – Best Female Video, “If”
• 1995 – Best Dance Video, “Scream”
• 1995 – Best Choreography, “Scream”
• 1995 – Best Art Direction, “Scream”

Janet et le Billboard Hot 100[modifier | modifier le code]

Aux États-Unis, Janet a réussi à imposer son prénom dans le fameux Billboard Hot 100. Quand un artiste classe un single #1 dans le Hot 100, il est le #1 tout genre confondu.

De 1982 à 2010 

• A la date du 4 août 2010.
• 41 singles de Janet sont entrés dans le Hot 100.
• 29 singles sur les 41 ont été dans le top10, et sur les 29 top10, 25 ont été aussi dans le top5.
• 10 ont été numéro 1 du HOT 100
• Janet a été un total de 32 semaines à la première place du Hot 100.
• Janet totalise 34 singles n^o 1,dans les classements du Billboard États-Unis. qui ont été un total de 66 fois à la 1er place des Billboard charts.
• Janet est l’unique artiste toute catégorie confondue à avoir classé sur un même album (Rhythm Nation 1814) 7 singles dans le top5, dont 4 numéro 1 (elle avait avec Control eu 5 top5).
• Janet a eu 18 singles à la suite, entre 1989 et 1998, qui sont entrés dans le top 10 (elle a ainsi battu le record précédent détenu par Madonna que cette dernière conserve néanmoins avec 37 singles dans le top 10).
• Elle a été la première artiste féminine à battre le record d’Aretha Franklin du plus grand nombre de singles d’or aux États-Unis pour une femme, avec You Want This en 1995, 15^e singles d’or de Janet.
• Elle compte à cette date, 22 singles d’or dont 6 ont été aussi de platine.
• Janet obtient son 41^e single dans le Hot 100 États-Unis en janvier 2008 avec Feedback.

Tournées[modifier | modifier le code]

• Rhythm Nation World Tour 1990/1991
• Janet. Tour 1993/1995
• Velvet Rope Tour 1998/1999
• All For You Tour 2001/2002 : annulations des concerts en Europe suite aux attentats du 11 septembre 200127.
• Rock Witchu Tour 2008 (16 dates en Amérique du Nord)
• Number Ones : Up Close And Personal février 2011 à février 2012 2012 (À Paris Olympia les 26, 27 juin 2011, La pyramide du Louvre (Paris))

Filmographie[modifier | modifier le code]

Cinéma[modifier | modifier le code]

• 1993 : Poetic Justice : Justice
• 2000 : La Famille Foldingue : Denise Gaines
• 2007 : Pourquoi je me suis marié ? : Patricia Agnew
• 2010 : Pourquoi je me suis marié aussi ? : Patricia Agnew
• 2010 : Les Couleurs du destin (For Colored Girls) : Jo/Red

Télévision[modifier | modifier le code]

• 1976 – 1977 : The Jacksons : Elle-Même
• 1977 – 1979 : Good Times : Millicent “Penny” Gordon Woods
• 1979 – 1980 : A New Kind of Family : Jojo Ashton
• 1980 – 1984 : Arnold et Willy : Charlene DuPrey
• 1984 – 1985 : Fame : Cleo Hewitt
• 2004 : Will et Grace (saison 7, épisode 2) : Elle-Même

Références[modifier | modifier le code]