DIANA RIGG
Diana Rigg [daɪˈænə ɹɪɡ]1 est une actrice britannique, née le à Doncaster (Angleterre), et morte le 2.
Internationalement, elle est surtout connue pour son rôle d’Emma Peel dans la série Chapeau melon et bottes de cuir : deux saisons seulement aux côtés de Patrick Macnee au milieu des années 1960, mais elle marque durablement les esprits dans ce rôle. Elle joue également celui d’une James Bond girl dans Au service secret de Sa Majesté ainsi que celui de Lady Olenna Tyrell dans Game of Thrones, mais elle est avant tout une actrice de théâtre, notamment à la Royal Shakespeare Company.
Le titre de Dame Commander of the British Empire (DBE) lui a été accordé en 1994 ; elle peut ainsi être désignée par la dénomination « Dame Enid Diana Elizabeth Rigg ».
Biographie[modifier | modifier le code]
Née le 20 juillet 19383 de Beryl Helliwell et Louis Rigg, Diana Rigg passe ses sept premières années à Bîkâner en Inde dans la province du Rajasthan, où son père travaille comme ingénieur des chemins de fer au service du Mahârâja Gangâ Singh. Diana rentre en Grande-Bretagne avec son frère Hugh, de quatre ans son aîné, en 1945. Les deux enfants sont placés dans des pensionnats, alors que leurs parents retournent en Inde. Leur mère rentre en 1947 et leur père l’année suivante.
Diana étudie l’art dramatique à la Royal Academy of Dramatic Art et en sort diplômée en juillet 1957. La même année, lors du Festival de Théâtre de York, les élèves de l’école, dont Diana, jouent Le Cercle de craie caucasien de Bertolt Brecht au York Theatre Royal, du 24 au 30 juin. Ce sont les toutes premières représentations en Grande-Bretagne de cette pièce et, apparemment, ce sont aussi les tout premiers pas de Diana sur scène, ses premières vraies représentations publiques4. Depuis, Diana Rigg n’a jamais cessé de travailler, principalement au théâtre mais aussi à la télévision, au cinéma et à la radio.
Après avoir vécu maritalement durant huit ans avec l’acteur et réalisateur britannique Philip Saville, Diana Rigg épouse Menachem Gueffen, un peintre israélien, le 6 juillet 1973, ils divorcent le 6 septembre 1976. En 1975, elle rencontre Archibald Hugh Stirling lors d’un dîner ; leur fille Rachael Stirling nait le 30 mai 1977. Archibald et Diana se marient le 25 mars 1982 à New York, mais divorcent en 1990.
Diana Rigg a reçu deux grades dans l’Ordre de l’Empire britannique, celui de « Commander » en 1988 et celui de « Dame Commander » en 1994, en récompense d’une « carrière exceptionnelle sur scène et à l’écran en Grande-Bretagne ».
Carrière[modifier | modifier le code]
Diana Rigg a avant tout fait sa carrière au théâtre, jouant avec brio tous les genres avec sans doute une inclination vers les classiques et le genre dramatique (Othello, Le songe d’une nuit d’été…).
Pour beaucoup, elle reste l’inoubliable Emma Peel de la série Chapeau melon et bottes de cuir où elle incarne une redoutable espionne dont l’érudition et les qualités de combat sont à la hauteur de sa grande beauté physique. Pour la majorité des fans, les saisons où elle est la collaboratrice de John Steed sont les meilleures de la série (saisons 4 et 5).
En 1968, Diana Rigg se sentant enfermée dans un seul personnage, décide de suivre l’exemple de sa devancière Honor Blackman et quitte la série et l’agent au chapeau melon pour un autre agent… James Bond ! Elle incarne, dans le film Au service secret de sa Majesté, Tracy, l’unique femme qui parvient à épouser 007, interprété par George Lazenby.
La série Chapeau melon et bottes de cuir et ce rôle de James Bond girl lui ont valu une célébrité indéniable mais aujourd’hui, l’actrice refuse énergiquement de parler de cette période. Elle a regretté d’avoir accepté le rôle de Tracy (« Une erreur » selon elle)5 et semble ne pas s’être entendue avec Lazenby (au contraire de Patrick Macnee dans Chapeau melon) lors du tournage du film. Elle déclare qu’elle a simplement rempli son contrat, à savoir aider un novice. Pour la série, c’est surtout parce que depuis, elle est indéfectiblement liée à son personnage : Diana Rigg est Emma Peel. Aussi ne veut-elle pas d’interviews sur ce personnage qui d’une certaine manière l’a réduite à rester dans la mémoire collective uniquement dans ce rôle (tout comme Patrick Macnee est Steed ou Linda Thorson est Tara King)5. En outre, elle a révélé en 2019 qu’elle avait d’abord gagné « moins que le cameraman » dans Chapeau melon et bottes de cuir, et qu’elle avait dû batailler, très seule, pour obtenir justice. « Personne ne m’a soutenue en fait, pas même Patrick McNee, que j’aimais énormément, mais qui a fait l’autruche. »6 D’autre part, elle e expliqué avoir mal vécu le statut de sex symbol qui était inhérent à son rôle de femme fatale agent secret : « Je me sentais rabaissée, parce que j’étais bien plus que cette simple image de femme sexy. D’ailleurs, la combinaison en cuir que je portais était très inconfortable, et me faisait transpirer beaucoup, ce n’était vraiment pas sexy. »6
À la fin de l’année 1998, elle joue de nouveau le rôle principal deThe Mrs Bradley Mysteries, avec notamment Peter Davison.
En 2013, elle réapparaît à la télévision, dans la série Game of Thrones où elle joue le personnage d’Olenna Tyrell et aussi dans un épisode de Doctor Who au côté de sa fille Rachael Stirling7. Sydney Newman, un des créateurs de la série est également à l’origine de Chapeau melon et bottes de cuir, la série qui a révélé Diana Rigg.
Filmographie[modifier | modifier le code]
Cinéma[modifier | modifier le code]
- 1968 : Le Songe d’une nuit d’été de Peter Hall : Helena
- 1969 : Assassinats en tous genres de Basil Dearden : Sonya Winter
- 1969 : Au service secret de Sa Majesté de Peter Hunt : la comtesse Teresa (Tracy) di Vincenzo
- 1970 : Jules César de Stuart Burge : Portia
- 1971 : L’Hôpital de Arthur Hiller : Barbara
- 1973 : Théâtre de sang de Douglas Hickox : Edwina Lionheart
- 1977 : A Little Night Music : Charlotte Mittleheim
- 1981 : La Grande Aventure des Muppets de Jim Henson : Lady Holiday
- 1982 : Meurtre au soleil de Guy Hamilton : Arlena Stuart Marshall
- 1987 : Blanche-Neige de Michael Berz : la belle-mère de Blanche-Neige, la méchante reine
- 1994 : Un Anglais sous les tropiques de Bruce Beresford : Chloé Fanshawe
- 1999 : Parting Shots (en) de Michael Winner : Lisa
- 2005 : Heidi de Paul Marcus : Grand-mère
- 2006 : Le Voile des illusions de John Curran : la mère supérieure
- 2020 : Last Night in Soho d’Edgar Wright
Télévision[modifier | modifier le code]
- 1963 : Ce sentimental M. Varela : Francy
- 1964 : Festival : Adriana
- 1964 : Armchair Theatre : Anita Fender
- 1965–1968 : Chapeau melon et bottes de cuir : Emma Peel
- 1973-1974 : Diana : Diana Smythe
- 1974 : Affairs of the Heart : Grace Gracedew
- 1975 : In This House of Brede : Dame Phillipa
- 1977 : Three Piece Suite : Rôle variés
- 1979 : Oresteia : Clytemnestre
- 1980 : The Marquise : Eloise
- 1981 : Hedda Gabler : Hedda Gabler
- 1982 : Hallmark Hall of Fame : Christine Vole
- 1983 : King Lear : Regan
- 1985 : Bleak House (en) : Lady Honoria Dedlock
- 1986 : Les apprenties sorcières : Miss Constance Hardbroom
- 1987 : Les Hasards de l’amour : Lady Harriet Vulcan
- 1989 : The Play on One : Lydia
- 1989 : Un amour qui tue (Mother Love) : Helena Vesey
- 1989-2004 : Mystery! (en) : l’hôte
- 1992 : Tous les rêves sont permis : Mme Colbert
- 1993 : Un agent très spécial (Running Delilah) : Judith
- 1993 : Les Contes d’Avonlea : Lady Blackwell
- 1993 : Screen Two : Baronne Frieda von Stangel
- 1995 : Zoya : les chemins du destin : Evgenia
- 1995 : La Vision d’Hélène Walker : Mme Grose
- 1996 : Un cœur innocent : Mme Golightly
- 1996 : Samson et Dalila (en) (Samson and Delilah) : Mara
- 1997 : Rebecca : Mme Danvers
- 1998 : The American : Madame de Bellegarde
- 1998-2000 : The Mrs. Bradley Mysteries : Mme Adela Bradley
- 2000 : Au commencement… : Mature Rebeccah
- 2001 : Victoria and Albert : la baronne Lehzen
- 2003 : Charles II: The Power & the Passion : la reine Henrietta Maria
- 2003 : Murder in Mind : Jill Craig
- 2013 : Doctor Who (épisode « Le Cauchemar écarlate ») : Mrs Gillyflower
- 2013-2017 : Game of Thrones : Lady Olenna Tyrell (18 épisodes)
- 2015 : You, Me and the Apocalypse : Sutton
- 2017 : Victoria : la duchesse de Buccleuch
Théâtre[modifier | modifier le code]
- 1957 : Le Cercle de craie caucasien, Bertolt Brecht : Natasha Abashwilli, RADA production juin 1957. York Festival
- 1958 : Le Locataire du 3e sur cour, Jerome K. Jerome : Vivian, Chesterfield Repertory Theatre.
- 1959 : All’s Well That Ends Well, William Shakespeare : Lady, Shakespeare Memorial Theatre Company
- 1959 : Othello, William Shakespeare : Une citoyenne, Shakespeare Memorial Theatre Company
- 1959 : King Lear, William Shakespeare : Une servante, Shakespeare Memorial Theatre Company
- 1959 : A Midsummer Night’s Dream, William Shakespeare : Une servante, Shakespeare Memorial Theatre Company
- 1960 : Two Gentlemen of Verona, William Shakespeare : Une Lady, Royal Shakespeare Company
- 1960 : The Merchant of Venice, William Shakespeare : Une Lady, Royal Shakespeare Company
- 1960 : The Taming of the Shrew, William Shakespeare : Une fille de joie, Royal Shakespeare Company
- 1960 : Troilus and Cressida, William Shakespeare : Andromache (son premier rôle parlant), Royal Shakespeare Company
- 1960 : The Winter’s Tale, William Shakespeare : Une Lady, Royal Shakespeare Company
- 1960 : La Duchesse de Malfi, John Webster : Une Lady, Royal Shakespeare Company
- 1961 : Ondine, Jean Giraudoux : 2nd Ondine/Violanta/Princesse Berthe, Royal Shakespeare Company
- 1961 : The Devils, John Whiting : Philippe Trincant, malgré son nom, le personnage est une femme, Royal Shakespeare Company
- 1961 : Becket ou l’Honneur de Dieu, Jean Anouilh : Gwendolen, Royal Shakespeare Company
- 1961 : The Taming of the Shrew : Bianca, Royal Shakespeare Company
- 1962 : Les liaisons dangereuses, Pierre Choderlos de Laclos : La présidente de Tourvel, Royal Shakespeare Company
- 1962 : A Midsummer Night’s Dream, William Shakespeare : Helena, Royal Shakespeare Company
- 1962 : The Taming of the Shrew, William Shakespeare : Bianca, Royal Shakespeare Company
- 1962 : Macbeth, William Shakespeare : Lady Macduff, Royal Shakespeare Company
- 1962 : A Comedy of Errors, William Shakespeare : Adriana, Royal Shakespeare Company
- 1962 : King Lear, William Shakespeare : Cordelia, Royal Shakespeare Company
- 1963 : Les Physiciens, Friedrich Dürrenmatt : Nurse Monica Stettler, Royal Shakespeare Company
- 1963 : A Midsummer Night’s Dream, William Shakespeare : Helena, Royal Shakespeare Company
- 1963 : A Comedy of Errors, William Shakespeare : Adriana, Royal Shakespeare Company
- 1964 : King Lear, William Shakespeare : Cordelia, Royal Shakespeare Company
- 1964 : A Comedy of Errors, William Shakespeare : Adriana, Royal Shakespeare Company
- 1966 : Twelfth Night, William Shakespeare : Viola, Royal Shakespeare Company
- 1967 : The Hollow Crown, John Barton : Divers, lectrice, Tournée
- 1970–1971 : Abelard and Heloise, Ronald Millar : Heloise, Wyndham’s Theatre
- 1972 : Dommage qu’elle soit une putain, John Ford : Hippolita, National Theatre (tournée)
- 1972-1973 : Jumpers, Tom Stoppard : Dottie Moore, National Theatre (Old Vic Theatre)
- 1972-1973 : Macbeth, William Shakespeare : Lady Macbeth, National Theatre (Old Vic)
- 1973 : Le Misanthrope, Molière : Célimène, National Theatre (Old Vic)
- 1974 : Pygmalion, George Bernard Shaw : Eliza Dolittle, Albery Theatre
- 1975 : Phædra Britannica, adapté de Phèdre de Jean Racine par Tony Harrison [1975] : La femme du gouverneur
- 1978 : The Guardsman : Ilona, National Theatre (Lyttleton Theatre)
- 1978 : Night and Day, Tom Stoppard : Ruth Carson, Phoenix Theatre
- 1982 : Colette Colette, 5th Avenue Theatre, Seattle / Washington Auditorium, Denver (tournée)
- 1983 : La Maison des cœurs brisés, George Bernard Shaw Hesione Hushabye, Theatre Royal Haymarket
- 1985 : Little Eyolf, Henrik Ibsen Rita Allmers, Lyric Theatre, Hammersmith
- 1985 : Antony and Cleopatra, William Shakespeare Cleopatra, Chichester Festival Theatre
- 1986 : Wildfire Bess Garrison, Phoenix Theatre
- 1986 : Follies, Stephen Sondheim Phyllis Stone, Shaftsbury Theatre
- 1990 : Love Letters, A.R. Gurney Melissa Gardner, Stage Door Theatre, San Francisco
- 1991 : All For Love Cléopâtre, Almeida Theatre
- 1992 : Putting It Together, Stephen Sondheim, Old Fire House, Oxford
- 1992 : Berlin Bertie, Howard Brenton Rosa, Royal Court Theatre
- 1992 : Medea, Euripide Medée, Almeida Theatre / Tournée / Wyndham’s Theatre / Longacre Theatre, New York
- 1995 : Mother Courage and her children, Bertolt Brecht Mother Courage, National Theatre (Olivier Theatre)
- 1996 : Who’s Afraid of Virginia Woolf ?, Edward Albee : Martha, Almeida Theatre
- 1998–1999 : Phedre, Jean Racine : Phèdre, Albery Theatre
- 1998-1999 : Britannicus, Jean Racine : Agrippine, Albery Theatre
- 2001 : Humble Boy, Charlotte Jones : Flora, National Theatre
- 2001 : The Women
- 2002 : The Hollow Crown, John Barton divers, lectrice Tournée en Australie et Nouvelle-Zélande
- 2004 : Suddenly Last Summer, Tennessee Williams : Mrs Venable Lyceum Sheffield, Albery Theatre
- 2006 : Honour, Joanna Murray-Smith Honor, Wyndham’s Theatre, Londres
- 2007 : All about my mother, Samuel Adamson d’après Pedro Almodóvar, Huma Rojo, Old Vic Theatre, Londres
Personnalité[modifier | modifier le code]
Diana Rigg a longtemps semblé garder distance avec le féminisme. Elle déclarait à ce propos dans les années 1960 : « I find the whole feminist thing very boring » (je trouve tout le discours féministe très ennuyeux)11.
En mai 2013, elle ajoute que si les femmes s’opposent à la galanterie et au savoir-vivre traditionnel, tel le fait pour les hommes d’ouvrir les portes aux femmes, alors elles sont stupides.[réf. souhaitée]
Cependant, en avril 2019, alors l’invitée d’honneur du festival Canneséries, elle fait part de son indignation au sujet des inégalités salariales entres hommes et femmes dans les séries12.
Distinctions[modifier | modifier le code]
Diana Rigg a été pressentie pour recevoir de nombreuses récompenses. Elle a effectivement obtenu douze trophées en compétition avec d’autres et en a reçu deux à titre personnel10.
En voici la liste, dans l’ordre chronologique :
- 1968 : pressentie pour un Emmy Award, catégorie « Meilleure actrice récurrente dans un rôle principal dans une série dramatique » pour Chapeau melon et bottes de cuir (The Avengers) (série télévisée), Emma Peel, (1965/1967, télévision)
- 1970 : pressentie pour un Golden Laurel Award, catégorie « Nouvelle tête féminine » pour The Assassination Bureau, Sonya Winter, (1969, cinéma)
- 1972 : pressentie pour un Golden Globe Award, catégorie Meilleure actrice dans un second rôle pour L’Hôpital (The Hospital)
- 1975 :
- pressentie pour un Emmy Award, catégorie « Meilleure actrice principale dans un programme spécial – drame ou comédie » pour In this house of Brede, Dame Phillipa, (1975, télévision)
- obtient un Plays and Players Award, catégorie « Meilleure actrice » pour Phaedra Britannica, la Femme du Gouverneur, (1975, théâtre)
- 1978 : obtient un Play and Players Award, catégorie « Meilleure actrice » pour Night and Day, Ruth Carson, (1978, théâtre)
- 1990 :
- obtient un Broadcasting Press Guild Award, catégorie « Meilleure actrice » pour Mother Love, Helena Vesey, (1989, télévision)
- obtient un BAFTA, catégorie « Meilleure actrice » pour Mother Love, Helena Vesey, (1989, télévision)
- 1992 : obtient un Evening Standard Award (en), catégorie « Meilleure actrice » pour Medea, Medea, (1992, théâtre)
- 1993 :
- obtient un Variety Club Award, catégorie « Meilleure actrice sur scène » pour Medea, Medea, (1993, théâtre)
- pressentie pour un Olivier Award, catégorie « Meilleure actrice » pour Medea, Medea, (1993, théâtre)
- obtient un Times Readers’ Accolade, catégorie « Meilleure performance dans le West End »
- reçoit le Patricia Rothermere Award (en) pour « services rendus au Théâtre »
- 1994 :
- pressentie pour un Outer Critics’ Circle Award, catégorie « Meilleure actrice »
- pressentie pour un Drama Desk Award, catégorie « Meilleure actrice »
- le 12 juin, obtient un Tony Award, catégorie « Actrice principale dans une pièce » pour Medea, Medea, (1994, théâtre)
- 1995 : pressentie pour un Olivier Award [archive], catégorie « Meilleure actrice » pour Mère Courage et ses enfants, Anna Fierling, (1995, théâtre)
- 1996 : obtient un Evening Standard Award, catégorie « Meilleure actrice » pour Mère Courage et ses enfants, Anna Fierling, (1995, théâtre) et Qui a peur de Virginia Woolf ?, Martha, (1996, théâtre)
- 1997 :
- obtient un Emmy Award, catégorie « Meilleur second rôle féminin dans une mini-série ou un programme spécial » pour Rebecca, Mrs Danvers, (1997, télévision)
- obtient, conjointement avec David Suchet, son partenaire dans la pièce, un South Bank Award (en), catégorie « Meilleure actrice » pour Qui a peur de Virginia Woolf ?, Martha, (1997, théâtre)
- obtient un Variety Club of Great-Britain Award, catégorie « Meilleure actrice sur scène » pour Qui a peur de Virginia Woolf ?, Martha, (1997, théâtre)
- pressentie pour un Olivier Award, catégorie « Meilleure actrice » Qui a peur de Virginia Woolf ?, Martha, (1997, théâtre)
- 1998 : pressentie pour un Olivier Award, catégorie « Meilleure actrice » pour Phèdre, Phèdre, et Britannicus, Agrippine, (1998, théâtre)
- 2000 : reçoit un BAFTA, pour Chapeau melon et bottes de cuir (The Avengers) (série télévisée) (1961/1976, télévision) conjointement avec Honor Blackman, Linda Thorson et Joanna Lumley
- 2002 : pressentie pour un Emmy Award, catégorie « Meilleur second rôle féminin dans une mini-série ou un film » pour Victoria & Albert, Baronne Lehzen, (2001, télévision).
- 2018 :pressentie pour un Tony Award, catégorie « Meilleur second rôle féminin dans une comédie musicale » dans My Fair Lady, Mrs Higgins, (Vivian Beaumont Theatre, New York)
Notes et références[modifier | modifier le code]
- Prononciation en anglais britannique retranscrite selon la norme API.
- « Actress Dame Diana Rigg dies aged 82 » [archive], BBC, 10 septembre 2020
- (en) Encyclopædia Britannica [archive], Dame Diana Rigg elle-même, dans diverses interviews.
- (en) York Theatre Royal [archive].
- http://www.mynameisbond.fr/html/Acteurs/Diana%20Rigg.html [archive]
- Claire Tervé, « Diana Rigg gagnait “moins que le cameraman” en jouant Emma Peel », Le Huffington Post, 7navril 2019 (lire en ligne [archive], consulté le 7 avril 2019)
- bbc.co.uk
- (en) Royal Shakespeare Company [archive].
- (en) National Theatre [archive].
- (en) SK Diana Rigg [archive].
- (en) « Dame Diana Rigg is still fanning the flames of feminist derision » [archive], William Langley, telegraph.co.uk, 5 mai 2013.
- « Diana Rigg : “Dans Chapeau melon et bottes de cuir, je gagnais moins que le cameraman !” » [archive], sur Le Parisien.fr, .
Voir aussi[modifier | modifier le code]
Liens externes[modifier | modifier le code]
-
- Fichier d’autorité international virtuel
- International Standard Name Identifier
- Bibliothèque nationale de France (données)
- Système universitaire de documentation
- Bibliothèque du Congrès
- Gemeinsame Normdatei
- Bibliothèque nationale d’Espagne
- Bibliothèque royale des Pays-Bas
- Bibliothèque nationale de Pologne
- Bibliothèque universitaire de Pologne
- Bibliothèque nationale tchèque
- WorldCat
- Ressource relative aux beaux-arts :
- (en) National Portrait Gallery [archive]
- Ressources relatives à l’audiovisuel :
- Ressources relatives à la musique :
- (en) Carnegie Hall [archive]
- (en) MusicBrainz [archive]
- Ressources relatives au spectacle :
- Mort récente
- Actrice anglaise
- Naissance en juillet 1938
- Membre de la Royal Shakespeare Company
- Naissance à Doncaster (Royaume-Uni)
- Actrice du XXe siècle
- Dame commandeur de l’ordre de l’Empire britannique
- Personnalité anoblie sous le règne d’Élisabeth II
- Élève de la Royal Academy of Dramatic Art
- Lauréat du Tony Award
- Primetime Emmy Award de la meilleure actrice dans un second rôle
- Lauréat d’un BAFTA Award
- Acteur de Chapeau melon et bottes de cuir
- Actrice de James Bond
- Actrice de Game of Thrones
- British Academy Television Award de la meilleure actrice
- Décès à 82 ans
- Décès en septembre 2020
[+]






