MEMOIRES DE L’AVENIR
A retrospective exhibition featuring drawings, paintings, graffiti, videos and fashion items.
Opening on Friday 1st of September from 19h.
Evening event “Art & Engagement” on Thursday, September 21st from 7:30 pm.
Please find enclosed the invitation to the events and the press release.
45/47 rue Ramponeau
75020 Paris
+33 (0)9 51 17 18 75
www.memoire-a-venir.org
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Laurence Pignarre, épouse Wyllie, a fait ses études d’architecture d’intérieure à Paris, puis a ensuite travaillé dans différents domaines, notamment ceux liés au spectacle.De Paris, Bruxelles, à Washington DC, USA où elle commencera à exposer et à vendre son travail, elle atterrit en 2006 sur le sol kinois, République Démocratique du Congo. Une résidence d’artiste au Centre Culturel Français mènera à une exposition puis à la programmation des expositions d’arts plastiques en tant qu’animatrice culturelle.
Artiste pluridisciplinaire, plasticienne, écrivaine, cinéaste… c’est toutes ces facettes que nous voulons présenter avec cette expositions. A travers ses peintures et dessins, son écriture avec son texte “Le grand tour” écrit pour la scène dans le cadre kinois et dont le manuscrit sera présenté ici et son film intitulé “Benda Bilili !”, présenté au Festival de Cannes 2010 qui sera projeté à la galerie pour la durée de l’exposition.
It is an honor for us to host this retrospective of an artist as committed as Laurence was, using the arts to evoke thinking, criticism, resistance, while learning and sharing her production and attentions with others.
Laurence Pignarre, spouse of Andrew Wyllie, studied interior architecture in Paris, and worked in various fields related to theater, cinema oand television, using her competence and talents in the arts of scenography, storyboarding and decoration.
From Paris, Brussels, to Washington DC, USA where she began to exhibit and sell her works to collectors. In 2006 she landed in Kinshasa, DR Congo. An artist’s residency at the Institute Français will lead her to exhibit her works at the center, and then after to be assigned as a program designer and a cultural animator for the fine arts program of the CCF.
Writing has always been part of her creativity, but it is defiantly taking shape in Kinshasa in the form of text for a play “Le grand tour”, written for the stage of the CCF in Kinshasa. The manuscript will be presented during the exhibition.
Her film titled Benda Bilili! presented at the Festival de Cannes 2010 will be shown at the gallery.
45/47 Rue Ramponeau, 75020 Paris, France
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Mémoire de l’Avenir a le plaisir de vous inviter au vernissage
Anat Propper Goldenberg
Vendredi 7 avril à partir de 19h
Dans sa deuxième exposition parisienne, “Beautiful, Broken Me”, Anat Propper Goldenberg présente une nouvelle série d’œuvres pluridisciplinaires qui traite de la beauté de l’âme et du corps brisé.
Cette exposition est un tournant spécial pour Anat Propper Goldenberg qui utilise une vaste palette de techniques artistiques pour illustrer son propos et ses émotions.
L’exposition “Beautiful, Broken Me” met en lumière l’intime, l’intériorité, celle d’une femme, d’un homme, avec ses fêlures, ses cicatrices, ses imperfections qui constituent l’identité et la beauté de chacun.
Performance Concert 20h / Constance & Lys
[English]
Mémoire de l’Avenir is pleased to invite you to the opening of
Anat Propper Goldenberg
Friday 7th April at 19h
Anat Propper Goldenberg launches her 2nd solo exhibition in the Parisian gallery Memoire de l’Avenir. This exhibition presents a series of works that deals with the relationship between man and his industrial, predatory and corrupt environment- seen from a female personal perspective. Adding a spotlight on small and hidden details, revealing the inner, pure trophy, like hidden gold. The exhibition, Beautiful, Broken Me, distinguishes the essential intimate beauty. Propper Goldenberg sought after the elusive, invisible and reflected beauty via variety of techniques.
Performance Concert 20h / Constance & Lys
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MANON CERRINI
Responsable de la programmation culturelle et du développement
In charge of cultural projects and development
MÉMOIRE DE L’AVENIR
45/47 rue Ramponeau
75020 Paris
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MÉMOIRE DE L’AVENIR
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Projets photographiques réalisés par des personnes détenues avec les photographes :
¬ Marco Ambrosi
¬ Klavdij Sluban
¬ Giorgio Bombieri
¬ Davide Dutto
¬ Giovanna Magri
¬ et Éric Oberdorff danseur et chorégraphe
PREFACE et Mémoire de l’Avenir ont le plaisir de vous inviter au vernissage de De L’ombre à la Lumière qui aura lieu le mercredi 9 novembre à partir de 18H30
Le vernissage sera suivi à 20H30 d’une discussion « Images de l’intérieur // L’impact de la pratique artistique et de la culture en prison »
Pour témoigner de l’impact de l’art et de la culture en milieu carcéral nous avons convié l’artiste Marco AMBROSI qui a initié le projet d’exposition de l’Ombre à la lumière , Marie-Danielle BERRIOT et Dominique SATABIN respectivement présidente et directeur de l’association PREFACE ainsi que Mina de Suremain, chargée de communication, de diffusion et de développement de la Compagnie des Hommes, qui avait présenté la pièce Une Longue Peine à La Maison des Metallos en janvier et avril 2016.
Projets photographiques réalisés par des personnes détenues avec les photographes :
¬ Marco Ambrosi
¬ Klavdij Sluban
¬ Giorgio Bombieri
¬ Davide Dutto
¬ Giovanna Magri
¬ et Éric Oberdorff danseur et chorégraphe
PREFACE et Mémoire de l’Avenir ont le plaisir de vous inviter au vernissage de De L’ombre à la Lumière qui aura lieu le mercredi 9 novembre à partir de 18H30
Le vernissage sera suivi à 20H30 d’une discussion « Images de l’intérieur // L’impact de la pratique artistique et de la culture en prison »
Pour témoigner de l’impact de l’art et de la culture en milieu carcéral nous avons convié l’artiste Marco AMBROSI qui a initié le projet d’exposition de l’Ombre à la lumière , Marie-Danielle BERRIOT et Dominique SATABIN respectivement présidente et directeur de l’association PREFACE ainsi que Mina de Suremain, chargée de communication, de diffusion et de développement de la Compagnie des Hommes, qui avait présenté la pièce Une Longue Peine à La Maison des Metallos en janvier et avril 2016.
VERNISSAGE >> VENDREDI 7 OCTOBRE — à partir de 19H
20H30 concert de KRILL !
Mémoire de l’Avenir a le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition PSYCHÉ d’Evan BELLIN
La peinture d’Evan Bellin est un combat contre les faux semblants, contre les limites que l’on se fixe dans sa compréhension et perception du monde et des autres. Elle est dure, sans concession, elle ne laisse aucun répit […].
C’est le “réel” que le peintre interroge et se met au défi de représenter. Articulant des concepts philosophiques et psychologiques, le « réel » tel qu’il le conçoit, est dépourvu de tous critères subjectifs. Au-delà de la perception sensorielle, des souvenirs et de la mémoire, qui varient d’une personne à l’autre, d’un moment à un autre, une histoire universelle se révèle. EN SAVOIR +
20H30 concert de KRILL
Le duo krill développe un univers électronique mâtiné d’énergie douce et de sons aquatiques. Inspiré par Jeff Buckley, Björk, Radiohead… krill est une aventure sincère et touchante. Pour les découvrir avant leur live le soir du vernissage c’est ICI
En espérant vous retrouver nombreux !
TABLE RONDE le lendemain >> SAMEDI 8 OCTOBRE 16H30 — ART AND MIND
Le lien qu’entretien l’art avec l’esprit
Contact presse : mc.berdaguer@memoire-a-venir.org
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Mémoire de l’avenir / Memory of the Future
45/47 rue Ramponeau
75020 Paris
Ouverture : Du lundi au samedi > 11h-19H
STEREOSCOPIC une exposition de VALERIE CRAUSAZ. A partir de 19H en présence de l’artiste
Il y a dans le travail de Valérie Crausaz une apparente légèreté appuyée par ces couleurs vives et des formes simplifiées. Pourtant ses peintures nous confrontent parfois à des images et sentiments beaucoup plus graves. Cette capacité à nous faire naviguer entre légèreté et gravité reflète notre regard sur le monde aujourd’hui, regard fabriqué d’images ou d’émotions contradictoires.
20H30 performance FOLK guitare acoustique/voix avec DAVID ROSANE
« Cette promesse du réel est au cœur du dernier album de David Rosane & the Zookeepers. Natif du Vermont, cet ancien ornithologue ayant séjourné régulièrement pendant dix ans en Amazonie auprès du peuple Ye’Kuana, auquel le disque est dédié – et qui est très présent dans l’une des chansons, «So’to» – vit désormais à Paris où il donne des concerts unanimement appréciés. Son opus est représentatif de cette évolution du rock : renouant avec grâce avec l’esprit contestataire de cette musique, ses ballades folk savamment composées, auxquelles le violon de Lucie Rouits donne un charme indéfinissable, à la fois léger et insistant, comme un parfum ancien devenu hype, forment le vœu d’une présence respectueuse au monde. »Libération Corine Peluchon 14 JUIN 2015 Rock and Roll can never die
[ENGL]
Mémoire de L’Avenir / Memory of the Future is pleased to invite you to the opening of STEREOSCOPIC, an exhibition of VALERIE CRAUSAZ – Friday October 9TH from 7PM
There is in the work of Valérie Crausaz certain lightness supported by the bright colors and simplified forms. Yet, at-times, in certain oeuvre, her paintings evoke in us serious feelings and severe images. This ability to make us switch between lightness and gravity reflects our actual way of seeing of the world of today, a way to see fabricated of images and conflicting emotions.
20H30 performance FOLK acoustique guitar /voice avec DAVID ROSANE
Mémoire de l’Avenir a le plaisir de vous inviter au vernissage d’ « Ouverture pour Inventaire »vendredi 03 juillet à partir de 19H.
20H Performance Brunehilde Yvrande
20H30 Performance Rémy Gastambide
Ouverture pour inventaire présente, sous des formes variées d’expressions, (photo, multimédia, sculpture, peinture, installation, dessin …) des points de vues qui invitent à explorer des mémoires (personnelles / collectives), des héritages, des savoirs… pour dresser un portrait éclectique et collectif de ce qui font nos identités, nos histoires.
L’art comme inventaire “liste” ce qui affirme une identité individuelle, une identité culturelle.
L’exposition présente neuf projets d’artistes où la notion d’inventaire est perçue comme porteuse d’histoire, de témoignages, comme un aller-retour entre la grande histoire et l’histoire personnelle, un état des lieux, mais aussi comme un inventaire de formes et d’explorations plastiques.
