À la veille de la 51e cérémonie des César, comédiennes et comédiens unissent leur voix face à l’irruption massive de l’intelligence artificielle dans leurs métiers. Soutenue par l’Adami, cette tribune est un cri d’alarme : l’urgence de la situation exige des actes concrets pour protéger sans délais les artistes-interprètes, leur travail et leur identité.

Le 26 février prochain, l’Olympia accueillera la 51^e cérémonie des César. Ce rendez-vous incontournable sera l’occasion de célébrer une année riche sur le plan artistique et de rire aux bons mots de Benjamin Lavernhe, maître de cérémonie de cette édition.

Mais il est un sujet à propos duquel nous aussi, actrices et acteurs, n’avons pas envie de plaisanter. Car, l’esprit tourné vers l’avenir du cinéma, nous faisons face à une mutation profonde de notre métier depuis l’arrivée de l’Intelligence Artificielle. Cet outil, extraordinairement précieux pour certains métiers, est aussi une hydre dévorante pour les artistes que nous sommes. 

Pas une semaine ne passe sans qu’un artiste n’alerte sur la concurrence brutale que l’IA fait subir à son travail. Encore récemment, un comédien s’est vu proposer un contrat d’utilisation de son image par l’IA pour la création du nouveau spot publicitaire d’un grand groupe français en remplacement pur et simple de deux jours de tournage. Un pacte faustien… rémunéré 250 euros ! Le clonage de voix sans autorisation de comédiennes et de comédiens devient légion. Encore récemment des plaintes ont été déposées. Le travail d’une actrice ou d’un acteur se résumant alors à ses seuls attributs personnels : une voix, un visage. 

Ce pillage en règle n’est pas du fantasme, c’est ici et maintenant. C’est insupportable et cela se passe sous nos yeux. Et ce sont parfois des centaines d’artistes, moins établis, qui n’ont souvent pas les moyens de refuser un contrat, qui cèdent leurs droits pour l’IA, malgré les risques pour leur image et leur avenir. Au-delà de l’emploi, c’est la nature de la création que nous voulons qui est en jeu. 

Si le public et les professionnels sont inquiets et unanimes, la seule réponse possible est aujourd’hui du côté des politiques. Il est urgent de créer un cadre juridique pour que l’IA puisse coexister avec le travail des artistes et le respect des droits d’auteur et droits voisins. De récentes initiatives législatives montrent une prise de conscience des parlementaires. Nous appelons l’ensemble de la classe politique à se saisir rapidement de l’enjeu du respect des droits des artistes face à cette innovation dérégulée.

Le cinéma français a toujours su s’emparer des révolutions technologiques pour nourrir la création dans le respect du rôle de l’artiste. 

Nous, actrices et acteurs, demandons aujourd’hui et en urgence une réglementation ambitieuse permettant à la France de prendre ce virage numérique sans rien sacrifier ni de son patrimoine culturel ni des artistes-interprètes qui l’incarnent. 

Swann Arlaud, Maurice Barthélémy, Xavier Beauvois, Bérénice Bejo, François Berléand, Elodie Bouchez, Patrick Braoudé, Rosa Bursztein, Clovis Cornillac, Antoine de Caunes, Jean-Pierre Darroussin, José Garcia, Julie Gayet, Vanessa Guide, Thibault de Montalembert, Charlotte de Turckheim, Emmanuelle Devos, Léa Drucker, Franck Dubosc, Gérard Jugnot, Christophe Lambert, Yvan Le Bolloch, Mimie Mathy, Paul Mirabel, Isabelle Nanty, Linh-Dan Pham, Natacha Régnier, Sonia Rolland, Anne Roumanoff, Bruno Solo, Philippe Torreton, Karine Viard, Mickael Youn…

Retrouvez ici la liste complète des signataires de cette tribune.

A partir d’une enquête* menée auprès de 2730 artistes-interprètes de toutes esthétiques confondues, l’Adami dresse un état des lieux de la longévité des carrières artistiques. Si les parcours s’inscrivent majoritairement dans le temps long, les résultats révèlent une fragilisation croissante des conditions d’exercice, des revenus et des perspectives d’avenir.

Face aux profondes mutations du secteur – révolution numérique, transformation des modèles économiques, précarisation croissante des parcours- l’Adami a mené une enquête auprès des artistes-interprètes afin de mieux comprendre leurs réalités professionnelles et économiques et d’identifier des leviers pour sécuriser leur carrière.

Cette étude met en évidence 3 enseignements principaux :

L’enquête révèle un paradoxe : 70 % des artistes-interprètes exercent depuis plus de 20 ans, signe d’un engagement durable dans le métier. Pourtant, 1 artiste sur 3 ne vit pas principalement de son métier et 31% des artistes sont contraints d’exercer en parallèle une autre activité professionnelle.

Par ailleurs, 68 % des artistes déclarent une baisse de leurs revenus ces dernières années, traduisant une fragilisation économique structurelle.

La perception de l’exercice du métier s’est fortement dégradée : 80 % des artistes estiment que leur métier est devenu plus difficile qu’il y a cinq ans. Cette évolution pèse directement sur la capacité à se projeter : 86 % des artistes expriment de l’inquiétude, du pessimisme ou un manque de visibilité quant à leur avenir professionnel à moyen et long terme.

Pour durer, les artistes identifient des leviers professionnels et structurels clairs. 40 % estiment que le fait d’entreprendre eux-mêmes leurs projets artistiques est aujourd’hui le principal levier de longévité professionnelle.

Dans le même temps, les attentes restent fortes vis-à-vis du cadre collectif :

• 53 % placent la meilleure rémunération du travail artistique comme levier économique prioritaire,
• 32 % identifient l’accès facilité et la continuité des droits sociaux (intermittence, santé, retraite) comme le levier clé de stabilité,
• 37 % attendent en priorité un meilleur accès aux aides et aux soutiens aux projets artistiques.

Lire l’étude complète

« Cette enquête montre que les artistes-interprètes peinent de plus en plus à vivre de leur métier et à se projeter dans l’avenir. Il est urgent de garantir des conditions économiques et sociales qui permettent aux artistes de durer, de créer et de transmettre. C’est un enjeu culturel majeur, et l’Adami continuera de se battre pour un modèle plus juste et plus protecteur. »

Anne Bouvier, comédienne et présidente du CA de l’Adami

*Enquête réalisée en janvier 2026 auprès de 2730 artistes, associés ou non, toutes esthétiques confondues

L’Adami met en place une bourse « Parcours d’artistes » pour les artistes associés en activité : destinée à lever des freins ou à passer un cap dans le développement de leur carrière, cette bourse accompagne les artistes dans leurs démarches de visibilité professionnelle, de montée en compétences (formation), de temps de recherche et d’imprégnation artistique, ou encore de développement de la présence numérique. Cette aide peut atteindre 4 000 €.

Plus d’informations sur la nouvelle bourse